miércoles, 4 de marzo de 2015

Subastas de originales en Sotheby´s & Christie´s

Ambas serán en París. Este mes de marzo. La primera, la de Sotheby´s el próximo 7 de marzo y habrá preciosidades como esta impresionante acuarela de Juanjo Guarnido. El catálogo completo aquí.
La de Christie´s tendrá lugar justo una semana después, el 14 de marzo. Y en este otro enlace podéis ver el catálogo. Good hunting!!

domingo, 1 de marzo de 2015

¡QUÉ BARBARIDAD!

En alguna ocasión hemos hablado de las barbaridades que realizaba Bruguera con sus originales. Por ejemplo, aquí os contaba el original de Vázquez que "restauré". Por desgracia, estas prácticas no han sido exclusivas de la que fuera la editorial patria más importante que hemos tenido en España, no. Y si no comprueben el estado actual de esta página de Spiderman, publicada por Mavel Comics en 1976:


Lo que queda de la página 23 de The Amazing Spiderman #155,
dibujo de Sal Buscema y Mike Esposito
 
Su dueño nos habla de ella y de la necesidad (lógica) de una (milagrosa, diría yo) restauración: This page needs restoration. The images of spidey were cut out in 3 panels then professionally colored and placed back in. The background was replaced as well on those panels with normal paper. This will need professional restoration to restore it. The artwork is mostly there and its now in one piece, but backgrounds and replacement of the work will need to be done. Basically background where you see color not B/W are replacements.
Pero, ¿cómo se ha llegado a este despropósito? Mi teoría -tan válida como la de cualquier otro- podría ser que se reutilizara la figura del personaje en diferentes promociones de la editorial y se optara por recortarla directamente del original en lugar de proceder a fotocopiarlo. De hecho, parece que la figura central de Spiderman balanceándose por New York es una impresión directa del cómic y no el original coloreado como parece en el resto de los casos.
Conclusión: Barbaridades con los originales las han hecho todas las editoriales, y más cuando se pensaba que éstos eran de su propiedad y no del autor, y, además, carecían de valor alguno.


jueves, 26 de febrero de 2015

Sobre la portada de KING CONAN #4

Mucho se ha hablado siempre de los añadidos, retoques y traducciones "libres" de la extinta -y añorada por algunos- Ediciones Vértice. E igualmente, justo por lo contrario, por respetar la obra original y ser fiel a la edición americana -no se entiende muy bien donde reside dicho mérito, pero es así-, se ha vanagloriado a la que le tomó el relevo en la publicación de material superheróico norteamericano. Hablamos de Cómics Forum. Pero eso no es del todo cierto. Siguieron la numeración cronológica -salvo alguna excepción-, hicieron traducciones más fieles, publicaban los números completos y no se eliminaban páginas, no retocaron viñetas... Un momento, tal vez no retocaran viñetas pero fijense en esta portada de Conan Rey y comparénla con la original. ¿Encuentran algo raro? ¿Les echo una mano?

 

Portadas del cuarto número de Conan Rey
en sus respectivas ediciones española y americana
y original de dicha portada, realizada por John Buscema con tintas de Ernie Chan,
en venta en Coollinesartwork

sábado, 21 de febrero de 2015

El arte de... JAN

Estas pasadas Navidades estuve visitando en Madrid El Arte del Cómic con un doble objetivo: ver la galería in situ -muy recomendable su visita- y recoger un original muy especial que tenía allí reservado. Cumplí ambos objetivos y me volví más contento que un niño con zapatos nuevos con mi Jan bajo el brazo. Una pieza que, ya enmarcada y todo, colgué inmediatamente de vuelta a casa. Gracias, Jan, por todos los buenos recuerdos de infancia leyendo el Superlópez, y gracias, Daniel Aldonza, por hacer posible que esta pieza acabara en mis manos y no en otras que seguro  no la habrían sabido valorar debidamente...

 
Un orgulloso coleccionista en la galería de Daniel Aldonza

lunes, 16 de febrero de 2015

Ya no hay qur cruzar el charco...

Es una evidencia que las galerías europeas de originales miran cada vez más al otro lado del charco a la hora de ampliar sus catálogos. Y ya no sólo buscan ampliar sus fondos con autores americanos consagrados -y, por tanto, valores seguros- como Will Eisner, Frank Miller o Jack Kirby; no, también están apostando por otros en alza -inversiones más arriesgadas- como Esad Ribic, Olivier Coipel, Adi Gradow, Humberto Ramos, Jason Shawn Alexander o los italianos Simone Bianchi y Matteo Scalera. Prueba de todo ello lo vemos en las últimas actualizaciones en la web de la galería parísina Daniel Maghen.

viernes, 13 de febrero de 2015

José Luis Ágreda en La Gallina en el Diván

Llega el fin de semana -tan esperado- y se presenta una ocasión ideal para hacer una escapada -con los niños- a La Gallina en el Diván. Sobre todo si vives en Sevilla. Y los papás -y los que no lo son también- disfrutarán de la exposición "Sentadita me quedé" de José Luis Ágreda. ¿Dónde? En La Gallina en el Diván, un espacio lúdico-cultural y cafetería, enclavado en pleno barrio de Nervión. Hasta el 26 de febrero, niños.




Algunas de las  obras expuestas
y en venta entre los 120-150 euros

jueves, 12 de febrero de 2015

El Van Gogh de los cómics

 
Hace  unas semanas recogían la noticia algunos medios de prensa escrita (impresa y digital): una portada de Tintín saldría a subasta. Y estos días se ha consumado la noticia, la portada de La estrella misteriosa se ha vendido por 2,5 millones de euros. En subastas precedentes otras portadas alcanzaron cifras algo menores; así la de Tintín en América" -subastada en 2012- alcanzó el 1,3 millón de euros.
El año pasado se subastaron varios originales más: los lápices de una plancha de Tintín en el Tíbet (289.000 euros), una tira inédita (2,5 millones de euros), las guardas para un álbum de Tintín (2.6 millones de euros)... y algunas otras piezas más relacionadas con el personaje de Hergé. Todas ellas las podéis consultar aquí.

sábado, 7 de febrero de 2015

Una tarde de pasión con Sergio Bleda


Mañana se inaugura la exposición-venta de originales de temática erótica "Una tarde de pasión". Las obras permanecerán expuestas en el Café Cronopio (Valencia) hasta el 4 de abril. Podéis acceder al catálogo y precio de las mismas en el blog del autor, Sergio Bleda.
Gran parte de las ilustraciones expuestas pertenecen al libro "Una tarde de pasión" escrito por Ricardo Esteban que DIBBUKS acaba de editar, y del cual habrá una presentación y sesión de firmas esta tarde en Generación X de Valencia.
 


jueves, 5 de febrero de 2015

De Angouleme a Tokyo

Podemos decir que Angouleme da el pistoletazo de salida a los mil y un eventos que se reparten a lo ancho y largo del mapa comiquero. Se celebra todos los años a finales de enero y a partir de esa fecha se van sucediendo los diferentes encuentros, salones, jornadas o como cada organizador haya decidido llamar a su niño. Desde Carmona (en Viñetas) -en unas semanitas- hasta el FuyuComic de Tokyo.
 
 
Sesión de firmas en Niza (1970)
De arriba a abajo: Roba, Morris, Franquin y Peyo
(Gracias, Mr. BD)

miércoles, 28 de enero de 2015

DON PLÁCIDO x JAN

 Jan, recién llegado de Cuba, debutaría en Editorial Bruguera en el número 107 de DIN DAN (2 de marzo de 1970) con una historieta de una nueva serie llamada Don Plácido que firmó así como Juan José/69. Es decir, comenzó a dibujar historietas para esta empresa al final de 1969 y firmó sus primeras obras como Juan José -tal como lo hacía en su etapa cubana-. Años más tarde Jan no recordaba haber empezado así en Bruguera, porque él quería dejar atrás la firma usada en Cuba, pero lo cierto es que aparecieron cinco historietas firmadas así, hasta el número 111 de DIN DAN (marzo de 1970).
 
 
Original de DON PLÁCIDO
Tamaño 32x46 cm
Firmada por el autor como Juan José (viñeta 9)
 
Es importante detenerse en esta primera serie en Bruguera porque muestra a un autor que transformó su estilo al dictado de las exigencias del editor  -el tan denostado y archiconocido Rafael González-. Don Plácido es un señor de mediana edad, con alopecia y mostacho, que vive en un pisito y gasta algo de mala baba. En sus primera historieta se ve que Juan José se ajusta a un guión de la casa pero despliega un estilo acorde con lo dibujado en Cuba, muy dinámico, sobre todo en secuencia en la que huye de fantasmas. Toda la gracia muere con la segunda y siguientes entregas, en las que la narrativa se somete a la pausada rutina urbana, con planos enteros enfocados a pie de suelo, con bocadillos enormes y farragosos, y con un castigo esperando en la última viñeta. Muy típico de la "escuela Bruguera". Y absurdo, porque en la tercera historieta -DIN DAN nº109- el guionista (presumiblemente, Conti) lo convierte en un vaquero trasladando la serie al Lejano Oeste sin previo aviso (el mismo personaje se extraña en la primera viñeta de este hecho), para volver a su entorno urbano habitual en el nº110 sin explicación alguna.
La última historieta de Don Plácido, publicada en DIN DAN nº111, es interesante porque llevó color y porque Juan José imprimió mucha movilidad a los personajes, pero las exigencias editoriales seguían asfixiando su talento gráfico y, tras probar con alguna otra serie como  Don Viriato, su labor en Bruguera se centraría en libros ilustrados, libros de cuentos o como "negro"  de otros autores. Eso sí, realizaba estos encargos a la par que colaboraba en otras revistas de otras editoriales como Gaceta Junior, Cuco, Trinca o Strong.
Para finalizar, comentar que la serie de Don Plácido no sería rescatada por Bruguera hasta 1982, que publicó la historieta del nº109 en Mortadelo Especial nº127.

Texto extraído y adaptado del libro JAN, EL GENIO  HUMILDE, publicado por ACyT (Asociación Cultural Tebeosfera)
Original publicado en sus dos versiones:
DIN DAN nº109 (16 de marzo de 1970)
y en Mortadelo Especial nº127 (1982)

NOTA: Agradecimientos a Pensión Calvario por los scans de las páginas publicadas

domingo, 25 de enero de 2015

¡Bienvenidos a LA SHOWROOM!



Tenemos un nuevo blog dedicado a hablar de cómics y originales de cómic. Se agradece que haya cantera, gente nueva que quiera seguir hablando del mundo del coleccionismo de originales y de los originales en general, que un servidor está cada vez más cansado de estos quehaceres y algún día, quien sabe, bien podría ser éste el último post. Y ese día, por ejemplo, bien podría tomar mi relevo el blog de Oscar Duart y sus vistosas chicas. Señores, abróchense los ojos, y bienvenidos a La Showroom...

miércoles, 21 de enero de 2015

TUMBITA por TUNET VILA

Antonio Vila López, conocido como Tunet Vila, y en menor medida Raymond Rabatsa, Tunet McVila o Elton Ed Vila, es un historietista y cineasta español, nacido en Barcelona en 1932. Y aunque su biografía contiene hechos y datos cuanto menos más que curiosos, y a la postre, sorprendentes, es básicamente conocido por ser el creador de Tumbita.


TUNET VILA
En los años cincuenta, trabajó en las agencias Histograf y Selecciones Ilustradas, dando vida a personajes como Pito, el Soldado Pequeñito (1953) o Super Chupete (1959), series que se reciclarían años después en diferentes títulos de la Editorial Vértice: Shazam, La Patrulla XSuper Héroes, El Hombre Enmascarado.
Original de Pito, el soldado pequeñito

Para la cabecera Futuro, de Ediciones Clíper, creó Humor sideral (1957) y Enigma en el Espacio, ésta última con un estilo realista. Y para el mercado alemán e inglés creó Chacha Leonor y el aparato televisor (1957). Ese mismo año dibujaría también Berta y Bruno (Hispanoamericana ediciones) o Fufo (GER-PLÁ).
Otros personajes creados por Tunet Vila fueron El Capitán Sacarina (1947) o May Dole (1955), por no mencionar otras editoriales y revistas donde publicó -Ricart, TBO, Mata Ratos, Pumby, Blanco y Negro...- antes de recalar en Ediciones Vértice como rotulista en 1969.
Desde mediados de los 60 se dedicaría también a diversos oficios cinematográficos. Fue uno de los decoradores ayudantes de La Batalla de las Árdenas (1965) y actuó -como actor secundario- en diversas películas como los spaguetti western Oeste Nevada Joe (1964), El retorno de Ringo (1966), Kiss Kiss... Bang Bang (1967) o Los profesionales del oro (1968), todos rodados en Almería.

Tunet Vila como indio apache en El retorno de Ringo
 
Sin embargo, como ya se ha dicho, además de trabajar como actor, director de atrezzo, guionista o bailarín en diferentes producciones cinematográficas, su faceta más conocida es la de traductor, rotulista y dibujante de cómic, faceta artística que reflejaría Carlos Giménez en su serie Los Profesionales, encarnandolo en el personaje de Toni Tano.


El "profesional" Tunet Vila según Carlos Giménez
 
Precisamente, como rotulista entró en 1969 a trabajar en la Editorial Vértice, dedicándose a lo que ésta denominaba "dinámica y rotulación", es decir, al retoque de las viñetas del material procedente de Marvel Comics. Y precisamente esta editorial recuperaría Tumbita y otras de sus series a partir de 1973.
Tras abandonar Vértice se metió en la producción de fotonovelas de Corín Tellado, realizando alrededor de cincuenta y dos, producidas por él mismo y vendidas luego a la editorial Rollán.
A principios de los 80, y durante un par de meses, realizó a través de una agencia española los textos e ilustraciones de una enciclopedia cultural encargada por el Gobierno de Irak con Sadam Hussein. Un trabajo que tuvo que realizar con un estilo tipo Spirou. Por esas fechas también trabajó brevemente para Disney Europa, la cual abandonó, harto de las directrices de su director Curd Sneet, dejando las series que dibujaba, Laurel y Hardy o Mickey Mouse entre otras.

Trabajo de Antoni Bancells -aka Tunet Vila- para Disney
 
Luego comenzaría a trabajar para Editorial Bruguera realizando cuentos y pasatiempos y a continuación haría para Editorial Astri varias publicaciones infantiles.
En 2005 participó en Cineastas contra magnates, ganadora del Premio Goya a la mejor película documental en el año 2006.
El autor en una de sus últimas apariciones públicas en 2008
TUMBITA
Tunet Vila creó la serie a principios de los años 50 mientras trabajaba en Selecciones Ilustradas para su distribución en el mercado internacional. Ninguna de sus doscientas tiras vió entonces la luz por entonces, pero el personaje fue vendido a Estados Unidos, donde recibió el nombre de Mortimer y contó con guiones de Abel Julian y dibujos de Roger Raymond -sobrino de Alex-.
En la primera historia de Tumbita éste saltaba desde un avión y se metía directamente en una tumba abierta en el cementerio.
A partir de 1970, las tiras originales creadas veinte años antes por Tunet Vila fueron compradas por Vértice para ilustrar los reversos de las portadas y las contraportadas de sus traducciones de los cómics de Marvel, ampliando su relación profesional con la editorial ya que unos meses antes había comenzado a trabajar en la labor de "dinámica y rotulación" para esta editorial.
Aportaría nuevas tiras de Tumbita, llegando a crear más de 300 a lo largo de 10 años en Vértice, reciclando historias antiguas -las estructuradas en cuatro viñetas simétricas- con otras nuevas realizadas en estos años. La gran mayoría de ellas se reproducirían con un singular tono de azul, aprovechando la impresión a color del interior de las cubiertas.
Original de Tumbita, en blanco y negro,
nada que ver con los llamativos azules
que tenía en las contraportadas de los títulos Vértice
Se han publicado un par de recopilaciones del personaje: Tumbita (1993) y Lo mejor de Tumbita. El alegre vividor que hace el muerto con humor (2004)

MÁS INFO SOBRE TUNET VILA

jueves, 15 de enero de 2015

EL ARTE DEL CÓMIC en Madrid


Nuevo sitio web de venta de originales en El Arte del Cómic, pero además -y más interesante aún- nueva galería física y en España. Concretamente en una zona muy céntrica de Madrid. Merece la pena visitarla, ver las piezas en vivo -tanto material USA como BD o autóctono- y descubrir el material que no está en la web. Good hunting, boys!!!

lunes, 12 de enero de 2015

HERNAN EL CORSARIO por SALINAS

Original de Hernán el Corsario por José Luis Salinas


En 1936 José Luis Salinas, ilustrador de publicidad hasta entonces, se introdujo en el mundo de la historieta y en el mes de diciembre de ese año comenzaba a publicar en la revista Patoruzú su primera obra, Hernán el Corsario; una serie de aventuras considerada el primer intento serio de crear un comic realista en Argentina. Influido gráficamente por Hal Foster utilizó un estilo de dibujo clásico con textos insertos en las viñetas, no incluyendo bocadillos, salvo en contadas ocasiones. Su publicación se interrumpió entre el 15 de marzo de 1938 y el 18 de marzo de 1940 debido a que Salinas no pudo mantener el ritmo semanal de su publicación.
Sin embargo, a partir de octubre de 1945, la revista Patoruzito ofreció una nueva versión de Hernán el Corsario en formato más pequeño que el original al que se le habían añadido bocadillos.

 Original publicado en Patoruzú nº23 (4 de enero de 1938).
Escrito y dibujado por José Luis Salinas